除了云佳萱之外，洪爷的饰演者，丁一米最终选定了东海时代推荐的一位，也算是一点私心吧，几个候选人都差不多的情况下，选择就要简单多了。
这位演员名叫乔久，丁一米开玩笑地称其为“九爷”，乔久这位演员当即回以“使不得”，反过来开玩笑说：“导演就叫一爷吧。”
乔久早年是一位歌手，要说跨界也好、转型也好，总之，东海时代已经不会再花大力气为他制作专辑了，反而是一门心思向影视行业发展。
至于别的人选，丁一米充分尊重了监制以及制片主任的意见，走了个过场之后，就按照第一轮确定下来的名单，直接拍板下来——其中也包括了影片中，和三叔同租一屋的卖鱼盛和阿英两位较重要的演员。
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电影正式开机前夕，剧组主创第一次会议召开。
大贵影视负责演职人员食宿，故此，会议依旧是在《窒息的痛》剧组下榻的酒店会议室召开。
这次会议的目的十分明确，就是要统一思想，丁一米认为，每个人都会有思想的闪光点，但是，这种闪光点在不恰当的时机闪耀，只会造成剧组内部思想混乱，所以，趁着还没开机，主创人员畅所欲言，心里想说的话都说出来，但是，真到了开机，那就必须完全按着导演的指挥棒走了。
会议之前，丁一米把导演组完稿了的日程安排表、分镜头剧本、剧本分解表，以及打印成册的分镜头画稿，分发到了各个小组的负责人手里——分镜头画稿依旧是梅玲的手笔，这次的工作量相当大，连续加班加点之后，她已经彻底累垮了，开完会，丁一米还要到医院里去看望她。
应当说，丁一米的案头工作已经细致到了闻所未闻的地步，以日程安排表为例，胡奇看完之后不吝溢美之词，直言他待过的剧组不知凡几，能精确到机位的安排表从来没看见过，简直就是教科书级别的，就冲这份安排表的质量，电影肯定能按期完工。
这份肯定让心有所悬的出品人与制片人双双松了口气，同时也意味着，前期筹备基本上没有可挑错的地方了。然后，与会人员就开始抠细节。
还别说，其中一些细节抠出来还是蛮有趣的，譬如，影片名字，就有人说，《赌圣》这个名字不够霸气，干脆改名叫《赌神》，所谓神圣，神在圣前，以后要是拍续集，倒是可以考虑《赌圣》。
这个意见受到大部分人的赞赏，丁一米也就从善如流，改片名而已，问题不大。
好吧，既然开了个头，发言就更踊跃了，主角丁米米的名字也被人单独拿出来说事，提出这个意见的人认为，主角名字与演员名字一字之差，这在观众看来是很不严肃的，改一个名字会比较好。
严肃不严肃是很主观的问题，有人认为不严肃，还有人会认为这是笑点之一呢。不过，在这种小细节上和人掰扯，同样也是不严肃的，除了浪费时间，没有任何意义。
“成，那就改。”
剧情也有人提出意见了。丁一米魔改的版本，坏人一网打尽之后，主角投案自首，毕竟也是参与了赌博了嘛。有人提出来，这部电影名义上是禁赌片，实际上还是一部商业电影，主角的结局即使不能让大多数人满意，那也不必弄得大多数人都不满意吧？那么，可不可以改成，执法机关对主角网开一面，不处罚、不判刑，送主角到偏远山村支教？
丁一米坦言，这一结局他也曾设想过，当时担心结局不够强力过不了审，所以就设定成了投案自首之后坐牢。
牵涉到送审问题，所有人都不敢再乱出主意了，只是把目光落在戴广鸣身上。戴厂长倒是很有担当，他当即表示会亲自出面探一探主管部门的口风，同时，他也请大贵影视联系另一出品方——禁赌办，实际上，只要禁赌办认为没问题，那么，过审就不会有任何问题。
第一次主创会议结束之后的第二天，东影厂内部人员借着大贵影视旗下的酒店会议室，召开了一次动员大会，在会上，戴广鸣声情并茂说，这次与大贵影视的合作，是东影厂人才梯队建设非常重要的一环，在国内电影市场日益萎缩的当下，丁一米千方百计争取这个机会是多么的不容易，同志们一定要懂得珍惜，通过这次来之不易的实践机会，努力把自己提升为训练有素、经验丰富、善于自我激励的优秀人才！
丁一米不禁感慨，不愧是做领导，说话就是有水平。
开机仪式在动员大会之后马上移师摄影基地举行，紧接着，第一场戏正式开拍。
丁一米在执导《窒息的痛（前传）》的时候，第一场戏处理得非常简单，一个镜头一晃而过，但是，在新版《赌圣》中，却特别选了一场群戏，剧中人物三叔、卖鱼盛、阿萍以及阿英，四人打麻将。
赌圣中相对重要的演员基本囊括在此了，一张麻将桌坐满之后，丁一米并没有急着说戏，而是要求演员按照剧本演小品，最重要的是，在小品中要演出无厘头风格。
自从梁渠在杂志上点名丁一米“无厘头”之后，在业内，丁一米也算是具备了一定的名气，当然，在大多数人眼里，这种名气不要也罢，不过，丁一米却不同，很有点不以为耻反以为荣的意思，不但要求小品中体现无厘头，甚至于当场表明了影片主旨：这就是一部无厘头风格的喜剧电影。
四位演员都很给力，剧本所给的台词都能够流利说出来，而且，人物关系也把握的不错，譬如，卖鱼盛暗恋阿萍，阿英又总想着对三叔投怀送抱，表演的时候都能够通过表情和动作释放出来。只不过，所谓无厘头风格，中间却总差了那么一点，不是说他们放不开，而是放得太开了，以丁一米的认知，这完全是后周星驰时代的港片风格，极尽夸张之能事，看上去完全是在瞎闹腾。