试论诗词初学——2018年8月15日23时至24之间
作者:惜春郎      更新:2019-11-15 10:21      字数:2574

文言版:

所谓教学相长,学者得教者授以道而进步,教者因学者而温故知新。故学者益其知而教者得其新,两宜也。

诗词于今,沦乎小道,然,行之小也,道犹深广。近有好之者相问,不胜惶恐,中宵欲睡前萦思,忽有所得,试论之:

——为诗文者尚立意,意之所出,在有所见、有所思、有所得也。

一、有所见。春花秋月、生老病死,凡可知者,必有形状态势,可述其所见;

二、有所思。思其所见,必有感触,可述其感触;

三、有所得。感触至深,必有所得,此得即至理,奉行不渝,可述与他人互勉同效。

此三者实一,然,以侧重不同,亦可分而论之。

有所见:见之春花,爱春时万物萌发,爱花开夺目,则不论其余,于春好花艳处着手。以人读如己见,己见人如见为上。

有所思:风物何之,人生感慨,七情六欲,自真心实意处下笔,力求人读如己思,己思人亦思为上。

有所得:所见有所思,所思有所得,以之言事,即所谓诗言志。同理,以人读之如己得,己得人亦有所得为上。

诗词不外物我,所见为物,所思所得为我。诗词即我观物如何,物于我何感?然后简略枝蔓,筹措用词,以合平仄,以叶韵律。

至若诗词体例,由五绝而五律、五古,次则七绝、七律、七古为佳。于词则先小令,后中调、长调。诗又以首句不用韵,词又以菩萨蛮、调笑令、减字木兰花等换韵词,适合初学者。

读诗当以杜甫、王维、孟浩然之五律为先,次则陆游、李商隐之七律至其余。读词可择心喜者随意,诗余,作得诗便填得词。

诗词平仄即平仄仄对仄平平,平平仄对仄仄平,仄仄平连平仄仄,仄平平连平平仄即可。五七言不过于平平前添仄仄,仄仄前添平平而已。

今人用韵可用我归纳的二十部《国语新韵》,韵不同则天地不同,古人囿于古韵,新韵必有名作待发。

初学者见闻不广,易浮躁。强括世事则空虚,极言备述则冗繁,俱不可,应慎之。

白话版:

教学相长,学习的人因为教导的人的教导而进步,教导的人因为教导学习的人而温故知新。因为进步与知新,两个人都会感到合适。

古典诗词到了今天,已经没有多少人读写了,成为了冷门。但是,这并不代表冷门就没有奥妙。最近有朋友问我怎么写诗,我很惶恐,因为我自己的水平也很有限。只不过既然有人问了,我也就在想应该怎么说才能给别人一些帮助。半夜要睡觉之前还在念叨,忽然想起了什么,就写了文言版,然后今天又写了白话版,具体如下:

写诗填词做文章,以立意高下判断优劣,立意从何立起,就在于有所见、有所思、有所得。

一、有所见。你看见什么,譬如春花、譬如秋月,那春花秋月在你眼中是什么样子的,把这个样子写出来就行了。

二、有所思。看见什么,经过什么,然后能够记住,必然是因为有所感触,把这份感触写出来,也是一种意,但这种立意,更多的是在写内在的思想感触。

三、有所得。看见、经过,然后思索、考虑,就会领悟一些道理。在诗词之中把这个道理表达出来,就是有所得以立意。

这三种实际上是一种,你有所见必然有所思,有所思必然有所得。当然,根据侧重点不同,也能分开来各自说道说道。

譬如相对纯粹的有所见,这种立意一般是外在的,譬如李清照的《点绛唇·蹴罢秋千》“蹴罢秋千,起来慵整纤纤手。露浓花瘦,薄汗轻衣透。&见客人来,袜刬金钗溜。和羞走,倚门回首,却把青梅嗅。”全篇就做到了别人读到以后,就看到了李清照看到的场景,李清照看到的,通过这首词别人也同样看到了。

有所见,就是所谓的白描,描述看到的。描述经过的人生经历的,也有此种,但我读书不求甚解,或者说记性太差,就不举例了。

有所思的诗词文章最多,我自己写的大部分都是,侧重点大部分在于个人的内心感触,写出来就行,围绕某个重点。

有所得的诗词文章最少,纯粹的更少,一般传世名篇里找就好找一点。譬如苏东坡的《水调歌头·明月几时有》就是个中翘楚。

初学者写诗,虽然七言字多,但是还是从五言开始最好,以三言练笔更佳。五言则先写五绝,然后五律、五古,然后是七言的七绝、七律、七古。

填词的话,小令简单一点,然后换韵的短篇如菩萨蛮、调笑令、减字木兰花等词牌也比较容易些。

读诗还是从杜甫、王维、孟浩然的五律读起,然后是陆游、李商隐的七律,然后再读其他。读词可以随意,诗能写好,词也能写好。

诗词平仄最基本的就是平仄仄对仄平平,平平仄对仄仄平,仄仄平连平仄仄,仄平平连平平仄,五七言不过于平平前添仄仄,仄仄前添平平而已。其实就两套体例:平仄仄,仄平平。平平仄,仄仄平;以及平平仄,仄仄平。平仄仄,仄平平。其实就是两对对句哪个对句在前在后的区别。

现代人作诗填词可以用我归纳的二十部《国语新韵》,很简单,就是一佳、二歌、三沃、四月、五泰、六微、七萧、八尤、九元、十寒、十一真、十二侵、十三江、十四庚、十五青、十六东、十七支、十八锡、十九屋、二十鱼等二十部,因为它主要依据就是普通话发音,大家都会说国语了,那就不会用错韵了。当然,九元、十寒,十一真、十二侵,十四庚、十五青,十七支、十八锡,因声韵近,有名句,可不拘。平仄则是普通话里面的阴平阳平为平,上声去声为仄。

我自己写诗填词不怎么用《国语新韵》,因为更喜欢古典诗词的缘故。但是《国语新韵》肯定是有前途的。因为古人囿于古韵,很多话很多事情,都没有用在一起,自然给用国语的创作者留下了出传世名篇的空间。连唐朝人都说诗已经被前人写尽,就因为古韵的框架在那,限制了某些思维的发扬光大。

但是,诗词毕竟推崇凝练,不是流水账,也不是尚书那样费解。所以初学者因为见闻不广,容易浮躁。有时会想包容更多,譬如上述李清照的《点绛唇·蹴罢秋千》,成篇如亲眼所见,但你如果想加入女子的美貌、是谁来拜访等枝蔓,那就等而下之了。

又有时候,初学者勉强敷衍长调,前后不搭杠,看不出中心点,空虚无物。

这些,都是不好的。

题外话:

文言版就像讲义,统领纲目,细节自知;白话版则像课本,巨细靡遗。

我的诗词写有所思的多,有所思里面有所见的篇幅少。算不得多好,也无意细细雕琢,写是写了很多,写过了就算了,自己也记不得详细。很多时候就好像别人写日记一样,是一种情感的释放,好好坏坏自己很多时候也不在意,在意的时候就注意点、用心点,不在意的时候就看心情了。