从听到自己伟大的会长大人想要把山口百惠、中岛美雪和五轮真弓罗致到旗下，斋藤明也就清楚的知道，冯奕枫真的想要把“天宸娱乐”扎根日本，做大做强。

先不管冯奕枫对山口百惠的龌龊心思，因为斋藤很清楚的记得，冯奕枫从开始到现在，称呼山口百惠一直就是直呼其名。但日本人对已婚的女子都有严格的规定，一定要改跟夫姓，所以斋藤称呼山口百惠为三浦太太或者三浦百惠都是可以的。但冯奕枫却是直呼其名，他安的是什么心，就不言而喻了。

其实也不怪冯奕枫，山口百惠青春淡雅的美，对男人可是有着致命的诱惑力。婚后的山口，清纯不但有增无减，还多了一丝成熟妩媚的韵味，让男人忍不住产生遐想。就连认识山口百惠的斋藤，他也不否认曾对山口起过不良的心思，毕竟他有美满的家庭，可不像冯奕枫那样可以任意妄为。

不过，斋藤也很肯定了冯奕枫的眼光，山口百惠在日本的存在，就如邓丽君在台湾，许冠杰在香港一般，都拥有者无与伦比的声望与人数众多的支持者。她们任何一位，加盟到所在地的任何一间唱片公司，这间公司，不管大小，立马就会上升几个档次。

中岛美雪和五轮真弓都是创作型的歌手，先不论她们天才的脑袋，就是她们的歌声，也是在日本艺能界占有一席之地的。

中岛美雪是歌手，同样也是位职业的词曲作者，在她500余首的原创作品中有近百首是给其他歌手的提供曲，早期主要有：如研ナオコ（研直子）、樱田淳子、柏原芳惠、工藤静香、药师丸博子等人，时至今日，仍然有不少偶像歌手争相邀请她为自己写歌。而在港台两地，亦有很多歌手喜欢翻唱中岛美雪的歌，据不完全统计，她有70余首原创歌曲被港台歌手所翻唱。

徐小凤的“人生满希望”(粤)原作就是中岛的“雨が空を舍てる日は”；罗文的“为何对她冷冰冰”(粤)原作就是“かもめはかもめ”；甄妮的“努力”（粤）原作就是“雨が空を舍てる日は”；

谭咏麟的“人生满希望”(粤)原作就是“雨が空を舍てる日は”；

张德兰的“陪你一起不是我”(粤)原作就是“化妆”；

邓丽君的“漫步人生路”(粤)原作就是“ひとり上手”；

林子祥的“莫再悲”(粤)原作就是“忘れな草をう一度”。

除了这些让人耳熟能详的名曲外，中港台三地还有凤飞飞、夏韶声、薰妮、毛阿敏、李克勤、郑秀文、许志安、叶倩文、张智霖、曾航生、王菲、周慧敏、容祖儿、邰正宵等等都曾翻唱过由中岛美雪作词或作曲的歌曲。就凭这点，就可以看出中岛美雪的音乐对于中港台三地的影响有多大了。

中岛美雪的音乐广泛吸收pop、folk等多种元素，尝试各种创作风格，大胆多变，因此很难将她多彩的音乐气质归类。她“燃烧生命式”的唱腔和细腻的歌词在日本流行乐坛独树一帜，曲调千回百转，适宜她时而豪迈时而低沉时而稚气的广阔的音域和擅变的声线。

她的大部分歌词从容大气，给人以坚定的力量和信念，并且富于哲理，随着不同的心境可以在不同歌曲中找到寄托。她写过无数对渺小人物极具同理心与关怀的歌曲，歌中的主角不乏受人轻视的人物，跟许多歌迷的人生结下不解之缘。

中岛美雪是将人生各种处境均开拓成为歌曲主题，生、老、爱、死等，尤其擅于描绘人在低潮谷底的心境，所以当不如意之时，听中岛美雪的歌是一种救赎，让自己觉得谷底也是一种不坏能接受的状态。日本许多文化人也都公然承认，中岛美雪的歌是能让人不断地沉陷下去，很彻底地沉陷到谷底，结果发现谷底也不过如此，因此她的歌是有非常强烈的抚慰作用的，不过她不是用甜浆，而是敏锐地穿刺失意者的心。

日本一位作家松本侑子在她的《另一种美学》中则这样描述：“中岛美雪歌中的女人乍似软弱无助，然而骨子里绝非自艾自怜，反而是坚毅冷静、不易受伤，这种兼具感伤而又冷峻的女性，无疑是现今最具魅力的表徵。”更有趣的是中岛美雪在同性恋团体中受着非常的爱戴。例如，在同性恋团体中，就经常看到“徵求美雪迷”的广告，甚至还有几家同性恋酒吧公然贴著“中岛美雪迷之店”的招牌。这听来似乎匪夷所思，同性恋杂志《KickOut》的主编却有一番说词：“中岛美雪之所以会受到我们的认同，应该是来自她音乐世界中对‘自我意识’的强烈表现。我们听了她的歌当然也会感伤，但马上就能窜出忧暗的心灵。如此来说，这与我们所选择的处境正不谋而合。”

种种都是表现出中岛美雪的不凡，这也得益于她日本国文学系的出身，拥有丰富的文学涵养才致使她所创作的歌词在业界和文学界都获得极高的评价，她先后有六首歌曲收入日本的中学教科书之中，也是唯一以歌手身份担任过日本国语文教科书评审委员会的委员。

五轮真弓在唱歌和词曲创作中，其实一点都不比中岛美雪差。作为一位女性创作型歌手，五轮真弓的歌声不是山口百惠那样甜蜜、性感型的，她的创作多半带着某种隽永的人文气息，情感细腻、婉约、真挚，但表达却淡定从容、清雅深邃、哀而不伤，仿佛浩瀚而又波光潋滟的湖面──事实上五轮真弓的音乐里一直闪着水一样的智慧清辉。

她的创作有着自己独特的风格，五轮真弓的作品至今多达数百余，很多一部分内容表现了女性的内心情感与所思所想，但它绝不是小女人式的抒情，它的内涵远不止于此。

少年时的她，曾受到良好的古典音乐训练，弹得一手好钢琴，并且精通法文。1972年，21岁的五轮真弓出版了个人第一张大碟“少女”，在这张专辑里她即显露出了大将风范，展示了惊人的创作才华，几乎包办了专辑内所有作品的词曲创作。后来，五轮真弓以平均每年一张唱片的速度向乐坛绽放芬芳，并开创了属于自己风格的音乐路线。在70年代末，她即沉稳地跃上了日本著名女歌手之列。

五轮真弓的名字在中国之所以能被一些歌迷所熟知，事实上应该“归功”于香港乐坛当时萧条的音乐创作环境。大约八十年代初前后，香港乐坛正面临着原创音乐的饥荒期，当时粤语音乐创作人才匮乏，许多香港歌手把国外歌手的曲填上自己的词来演唱，这种“事半功倍”的手法当时甚为流行。那一时期，香港歌手翻唱歌曲较多的来自于日本歌手德永英明、玉置浩二等等，而五轮真弓则是“遭”到翻唱最多的女歌手。

香港红极一时的大牌歌手徐小凤是翻唱五轮真弓歌曲最多的人，她几乎在自己的每一张专辑里都收录了五轮真弓的作品。例如她的一些著名歌曲“夜风中”、“月色眼内浮”、“黄沙万里”、“喜气洋洋”等都是五轮真弓的原曲。徐小凤嗓声低沉，其实上比五轮真弓的中音更有着独特的韵致，但她曾经对别人把她和五轮真弓相比，表示“引以为荣”，她自己也一直非常遗憾不能像五轮真弓那样拥有出色的创作才华。

香港另一位著名歌手谭咏麟也是五轮真弓歌曲的得益者，他的“雨丝情愁”（原曲“重演”）和“忘不了”（原曲“恋人啊”）都在五轮真弓的出众才华“帮衬”下，得以荣获当年度香港十大中文金曲或者十大劲歌金曲奖。

这么俩位大才女，冯奕枫才不会这么笨，会这么轻易的错过她们。拥有了她们，就譬如拥有了一个无穷无尽的曲库。不敢说称霸乐坛，但最起码有她们存在，培养有潜力和潜质的歌手会方便和简单很多。

“那么你对招揽她们有多大的信心，有多大成功的机会？”

斋藤深思了一会，无奈的摇摇头道：“五轮真弓喜欢广阔和无拘无束的创作空间，这些只要得到会长大人的首肯，是没什么问题的，因为我们提供的资源应该能够更好的帮助她完成创作的。至于中岛美雪，我最多就是跟川上源一好好谈谈。我听说‘山叶音乐’因为投资失误，资金链已经断绝，情况并不是太好，只要我们肯出资收购或者入股进去，想要得到中岛，应该问题不太大，就是有点对不起川上源一了。至于三浦太太……。”再次摇摇头，表示自己也无能为力。

“山口百惠跟三浦友和的婚姻幸福么？真的如外面所传那样，山口为了三浦友和，放下了自己如日中天的演艺事业么？”望着远处山口百惠嫣然轻笑的清纯美态，使到冯奕枫内心一阵悸动。

“应该是幸福吧！”斋藤不确定道：“我曾听说过，在三浦太太答应了三浦友和求婚时，她并没有想过要退出艺能界的，毕竟是她最喜欢最看重的事业。只是后来三浦家发话，要想进三浦家门，嫁给三浦友和为妻，就要遵守三浦家的规矩，不能出去抛头露面，安心在家中相夫教子，做好三浦家的媳妇就足够。这也是为什么三浦太太在答应了三浦友和的求婚后，隔了足足九个月才宣布退出艺能界。在这段时间，三浦太太的内心应该是很痛苦，也很纠结。在迫不得已，在爱情与事业中，她最后选择了三浦友和，选择了爱情。不过这些都是在艺能界中传言，是否真实，我就不敢确定了。”

既然有漏洞，那么就存在着机会。世界上不存在不透风的墙，鸡蛋这么密，都可以孵出鸡仔，只要抓住机会，任何事都有可能发生。

招手把安德烈叫过来，低声在他耳边嘀咕几句，然后安德烈就点头，飞快的离开了体育馆，至于去那，恐怕就只有冯奕枫清楚了。

“山口百惠的事暂时就不劳你费心了，处理好中岛和五轮的事就行。我希望在分公司成立时，中岛美雪和五轮真弓已经是公司的签约艺人，我想你是不会让我失望的，是不是？”最后一句话，从反应身上散发出的威势，把斋藤压制得有点喘不过气来，使他感到一阵心悸，背脊不由被冷汗打湿。这还是他首次见识到冯奕枫这位往常都很平易近人的老板，散发出的上位者不容置疑的强势，这难道就是中国人所说的“王八之气”么？