通常来说，文艺电影在投资成本上，不可能和商业电影比较，因为商业电影注重的是眼球效应，而文艺电影注重的是内涵。在好莱坞，三五百万美元，拍不出什么好看的商业电影来，想要取得轰动效应，这点钱还不够。
但要是放在文艺片上面，三五百万美元，绝对可以把一部文艺片，打造成经典当中的经典。实际上，文艺类型的电影，在亚洲很少有超出两百万港币的投入，即便是韩国现在注重的文艺片，他们的拍摄成本，也不会太大。几十万港币，就可以拍出一部相当不错的文艺片，想要获奖，也不是不可能。
别以为二三十年后韩国的电视剧那么发达，就认为现在的韩国电影同样也很发达，实际上这是个误区，至少是在现在，韩国无论是电影行业，还是电视剧行业，自己拍出来的那些东西，市场都不算太大，炸鸡啤酒什么的东西，压根就不是现在韩国的从业人员重视的玩意。
现在的韩国圈子里面，其实和后世的大陆其中一段时间差不多，拍出来的电影压根就不在乎什么票房不票房的，全都是那种感情表达严重的文艺片，一段时间内，韩国在嘎纳那边，取得的成果也是相当不少的。当然，这一类的电影，通常来说，票房上的事情，就只有呵呵呵。
这样的事情对于那些导演来说，或许是个好消息，他们可以随意的把自己想要表达的感情，都表达出来，然后弄个痛快。但是对于市场本身，是没有多少好处的，因为就连韩国自己人，也大多数不喜欢这种看不懂的电影，所以香港电影，在韩国市场上，也是有相当大潜力的。
导演高兴，不代表幕后的老板也高兴。毕竟开公司的，谁都不会喜欢自己的公司全都是出的亏本电影，赚钱才是他们最希望的事情，在这点上，全世界所有的老板，都是有共同点的。
而文艺片这个东西，在李明豹看来，操作空间大，并且对于行业内部的人来说，也没有太大的影响，操作文艺片的票房，比起操作商业片的票房来，吸引仇恨的能力，不知道下降多少。
而在李明豹的规划当中，文艺片的操作，其实并不是针对行业内部的人，很少会有人去买文艺片的播放权力。调文艺片的票房，其实就针对他们本国人士。幕后的老板要想收回成本，只有拿回去坑自己国家的人，卖埠什么的，是想都不要想。
想要坑自己人，那就得票房上有号召力，什么叫号召力，你的电影投资两百万港币，在香港放映就只有几十万港币的票房，这样的电影你就算是想要坑国内的人，也坑不到。因为你这部电影，扑街了。但要是改成两百万港币的票房，呵呵，单单香港市场就把成本收回来了，回国之后你的电影就是纯赚，一两百万的改动，就能让一部电影获得极大的推广力度，这样的好事儿，谁不喜欢？
李明豹真要开通这项业务，他的成长潜力，绝对要比商业片的成长潜力要高很多。商业电影的业务，坑的是行内人，影响也不好，改动太大，会造成行业内震动，所以这项业务李明豹是准备在行业内作为一个公开的秘密，算是半坑行内人。
而文艺电影，那就是行业外的事情了，坑的是观众，和行业内部人士，没有多大的关系，影响不会太大。所以李明豹就算是搞得激烈了一些，也不至于让行业内震动，完全保密的状态，除非哪个行内人不想混了，要不然都不会在这个问题上有别的态度。只要是想要去拿奖的那些文艺片，绝对少不了在香港联合院线来买票房，在行业外照成奖项票房双丰收的局面，这样也容易打开电影公司的名气。
当李明豹把自己这个小想法说出来之后，邹文淮的脸都快要麻木了。他对李明豹这想法第一个感觉就是，李明豹太缺德了，拿了钱还要让别人感激，这份心思真的是把坑人上升到了艺术的层面上。而第二个感觉就是他们这些股东们要赚钱了，整个东亚每年有多少文艺片产出？虽然比起商业片来产出要少很多，但是绝对数量也依旧不是小数目。
到时候，即便不是所有的文艺片都要跑到香港来首映，其中一部分，能够赚的钱也不少，简直把人算计到骨头里面去了。这样一个人简直太恐怖了，什么地方都要捞钱，死人都要弄出点骨油才罢休。
看到面前这几个人的表情，李明豹就知道他们心动了，而李明豹接下来，还要说一些更加心动的东西。
“卖票房是一项长期稳定的来钱渠道，只要香港电影这块招牌不倒，那卖这个就没有问题，算是额外的大额收入。但是流通港建立起来后，其他地方，我们能赚的钱也不少。最简单的一个地方，那就是字幕翻译这一块的业务。虽然每一笔的收入不算大，但是只要想在我们香港上映的电影，他们要不弄个本地字幕，或者本地配音，想要取得良好的票房效果，也是不容易的事情。
比起卖票房，配音和字幕，就是最为稳定的收入。谁的电影来到香港，也跑不了这项业务。只要这一项工作做得出色，就能够吸引到整个东亚最为顶尖的从业人员，到时候这一块的业务，收入也不会小到哪里去，就当是薄利多销，这一块的产业，也能够盘活，养不少的人。”李明豹又说到。
听到李明豹这话，六叔他们几个人都完全无力吐槽了。把计算算计到这样的程度，李明豹的年纪真的就只有二十出头？而不是老狐狸？
“除了配音，其实交流多了，我们手上的那些幕后人员，能赚的钱也不少。到时候只要把这些幕后也打包卖给那些要拍电影的公司，同样也是一笔赚钱的买卖，并且还可以吸收国外的优秀幕后，成为我们手上的人，那样一来，我们香港电影的招牌，就更加不容易倒下去，要是整个东亚的行业顶尖人士都到我们香港来，我们单单是抽成，这里面赚的钱也海了去了。
其实不单单是幕后，包括台前，那些演员，就比如周闰发、陈龙这些拥有海外票房号召力的人，他们不单单可以接拍我们香港人的电影，还可以接拍国外人的电影，并且我们要是把整个东亚比较出名的电影明星，都签订了合同，或者单纯的合作，收入都不少。只要想想好莱坞那边的国际明星，他们的身价有多高，利润多丰厚，我们手上的这些牌，即便是赚不到那么多，赚一半，也是很丰厚的利润，比起我们香港现在那么简单的利用艺人赚钱，无论是广度还是深度，都完全不在一个级别上的。”李明豹说到。
其实，香港电影真要变成了流通港的所在地，好处其实是方方面面的，虽然会出现危机，让很多混饭出的人完全没有了用武之地，但是在这样的压力下，更多有想法的人，也会脱颖而出，而这些人创造的价值，就和那些废人，是两个概念，差距大得惊人。李明豹做不到把香港的明星完全的打造成为国际巨星，但是成为东亚一带的巨星，李明豹还是很有信心的。
而只要能成为巨星，单单是东亚市场，可以弄的周边，就不少，做代言，拍广告等等一系列的商业运作，对于大家都是有好处的。并且那个时候，香港成为了东亚电影的中心地带，那么以后就不是别的地方的势力封杀香港本土的电影或者艺人，反而是其他地方，得看香港的态度行事，一个不爽，让香港封杀给封杀了，对于公司电影卖埠，打入香港市场进行试金石活动，都是一个沉重的打击，那个时候，台湾当局是否还敢对香港电影行业唧唧歪歪，都还是一个很严重的问题。
“怪不得李生之前对周闰发他们的片酬提高了那么多，原来是在这里等着呢？”六叔开口说到。
“没有，当初并没有想那么多，但是我在好莱坞混了那么久，也知道电影演员，尤其是明星，他们的利用价值并不单单只有在电影上可以利用，在周边产业上，他们的利用价值更大，但是香港却没有把这一块的市场给开发出来。所以我就试一试，即便是在香港本土，把这些产业开发出来，都是不小的收获。
演员的价值要是我们自己都不注重培养，单单靠演员自己，到最后双方都得不到太多的实际利益，对他们好，其实也就是对我们自己好，利益总是在发掘当中成长的，我们既然拥有开发的实力，那这开发的过程就应该由我们来主导。要是反而让演员自己来做事，不但时间慢，效果不好，还容易造成浪费。为了双赢的局面，我们也得上心一点。”李明豹很诚恳的说到。
在这个问题上，他是真的没有说谎，按照以前的想法，对于这些明星的利用，是要靠着香港电影主动攻城略地，然后强制性的把这些人的名气给打响，赚取利润。
但是有了流通港以后，这些演员的利用，就完全用不着李明豹费力不讨好的去开发，因为那些想要赚钱的片商，或者其他类型的老板，都会主动的跑到香港来寻求合作，一个主动，一个被动，同样是开发演员的价值，主动开发获得的利益，自然不会有被动开发获得的利益大。