10月12日出版的香江《星星日报》就在娱乐版的头条位置刊登了一篇长评：《流行音乐攻占古典音乐的堡垒》，对于昨晚叶梓的举动大加赞赏。

文章说。

……昨晚，孙云大师的复出音乐会继续举行，这场音乐会再次取得了昨日一样的辉煌成功，大师十数次的谢幕、返场，整场音乐会一直延长至两小时四十五分钟这才最终落下了帷幕。虽然笔者的工作方向是流行音乐，但这并不妨碍笔者对于大师的尊崇之情。在这里，笔者要再次祝贺孙云大师能够摆脱病痛的折磨顽强复出。

香江古典乐坛幸甚，香江幸甚！

不过今日本文的焦点并不在孙云大师身上，笔者今日想说的是孙云大师的弟子，也是我们香江流行歌坛新近崛起的一位出色的歌星、来自华夏大陆申城的年轻歌手叶梓先生。

在昨晚孙云大师的复出音乐会上，叶梓作为大师的弟子登台为自己的恩师献艺助兴。老实说，笔者并不完全了解叶梓演奏的这些古典吉他乐曲，但是从现场观众的反应和笔者自己亲眼看到的情况，叶梓在古典吉他这样乐器上拥有很深的造诣，这一点笔者完全可以肯定。单单从叶梓演奏时左右两手八爪鱼一样的闪电变化当中，他的演奏能力是高是低就能让人猜出几分来了。

虽然拥有三白金唱片销量的流行歌手叶梓，突然之间成为了钢琴大师的弟子这件事情出人意料，他在古典音乐方面拥有的高深造诣也令人惊叹诧异，不过这些仍然不是笔者的重点。

笔者今日要说的是叶梓的最后一首返场曲。

在现场观众强烈的要求下，叶梓在三首助兴曲目之后又加演了两首乐曲。比较特别的是最后一首加演曲目，叶梓选择了演唱一首民谣类型的歌曲，歌曲的名字叫做《同桌的你》。笔者非常喜欢叶梓的这首新作，歌词清新自然，旋律流畅上口，直到现在笔者还能立刻哼出副歌部分的所有旋律。

写一首好歌难吗？

对于许多人很难，对于叶梓来说应该不难，我们已经见识过好几首叶梓创作的歌曲，那都是足以流传几年、甚至几十年的佳作。所以叶梓又出了一首好歌这一点，仍然并不是笔者的焦点。

笔者今天想要告诉大家的是，一位流行歌手在一场纯正的古典音乐会的进程当中演唱了一首纯粹的流行歌曲，这件事情甚至值得载入香江流行音乐的历史当中！

好！

好极了！

在此之前，还从来没有哪一位流行歌手能够让一首纯粹的流行歌曲攻占古典音乐会的舞台。老一辈的小芬姐没能做到，谭校长和梅姐他们也没能做到，如日中天的天王们同样没能做到。

但是，年轻的叶梓做到了！

笔者并不清楚这样的事情在其他地方有没有先例，但是在香江，这肯定是第一次出现。

这是香江流行音乐在音乐这个大圈子里面扬眉吐气的一天！

哪怕仅仅为了昨天发生的这一幕，我认为都值得我们所有流行音乐的从业人士浮一大白！笔者在此立誓，从此以后叶梓这个年轻人就是笔者永远支持的歌手和偶像，哪怕他的作品被人批得一文不值，哪怕他的嗓子彻底毁掉，笔者也会对他力挺到底！

为什么会这样？

这是因为在音乐这个大圈子里，古典音乐和古典音乐家们、评论家们历来就看不起流行音乐，他们认为流行音乐无助于教化黎庶，乃是街头巷尾、平头百姓才会喜闻乐见的“贱艺”而已。唯有古典音乐才是真正高等的艺术，才是人类真正的精神需要。

我们真要多谢这些高等人士嘴下留情，他们虽然用了一个“贱”字来形容我们钟爱的流行音乐，但是至少还给我们留下了一个“艺”字，没有把流行音乐从音乐艺术的种类当中彻底剔除。

这是多么宽阔的xiong怀啊，是不是我们所有流行音乐的从业者都要对此感恩戴德才行呢？

叶梓替我们做出了回答，他的回答是“不”。

叶梓第一个打破了古典音乐对于流行音乐的封锁和蔑视，在自认为高贵高等高傲的古典音乐会上演唱了一首下里巴人的流行歌曲，理当得到我们所有流行音乐从业人员的尊敬和褒扬！

从昨晚现场的反应来看，流行音乐、流行歌曲同样能够俘获那些身着盛装前来欣赏古典音乐的彬彬有礼的观众，他们同样给予了热烈的掌声，甚至还有疯狂的呐喊。

流行音乐是低人一等的“贱艺”吗？

可笑之极！

这样无聊的言论，从叶梓坐在昨晚的音乐会舞台上开口唱出那首《同桌的你》的时候起、从观众们给予全场掌声和满堂喝彩的时候起，就请那些自以为高人一等的高贵人士从此休要再提了吧，免得再被叶梓以及其他优秀的流行歌手用这样或者那样的方式来打脸。

啪啪啪，好疼的啊！

……

《星星日报》的这篇长评充满了辛辣的讽刺，嬉笑怒骂之间将古典音乐和古典音乐圈子痛快淋漓的贬损了一次。古典音乐跟流行音乐的矛盾由来已久，这样的文章当然会博得属于流行音乐阵地的所有媒体全力支持。

这已经是第二种态度了，可是这还没完呢，还有其他媒体发出第三种、第四种乃至第n种不同的声音。

比如香江《诚报》上面，司马明辉发表的文章就不同于前两种各执一词的极端态度。

司马明辉作为叶梓的香江歌迷会会长、私人朋友以及专用记者，在这样的时候当然也要及时发出自己的声音。不过在撰写这篇评论的时候，司马明辉跟叶梓和澹台文慧一起商量了好久，这才最终落笔成文撰写了这一篇态度模糊不清、立场不偏不倚的评论，取名为《对于叶梓，我们还能期待多少意外和精彩》。

这篇评论对于其它媒体相当看重的古典音乐和流行音乐之争一笔带过，根本没有旗帜鲜明的表现自己的立场，文章的立足点完全就放在了其他两点上面。

第一点，叶梓在古典音乐、特别是在古典吉他演奏方面的天赋和造诣。这一点其实在文章中说的并不太多，司马明辉只是为读者们简单解答了叶梓拜师孙云门下的一些有关情况，以及叶梓现在大致的演奏水平。文章中，司马明辉通过申城之春国际音乐节的演出、以及明年即将成行的paris国立音乐学院校庆演出两件事情，就已经明确说明了问题。

有心的读者如果想了解更多，还可以把司马明辉在申城之春期间撰写的系列报道《流行歌手的古典之旅》拿出来重看一下，当时，这些报道曾为《诚报》吸引了很多忠实的叶梓歌迷。

这一次，司马明辉直接就简化省略了。

第二点，叶梓的新歌《同桌的你》，以及这首歌曲的民谣类型。这一点，才是司马明辉这篇文章大书特书的一点。

在详细介绍了叶梓的这首新作之后，司马明辉从民谣歌曲的发展历史开始写起，一直写到目前香江歌坛民谣歌曲的现状，以及叶梓的这首校园民谣和接下来一系列的民谣歌曲可能为香江歌坛带来的某些改变。林林总总写了一大堆，司马明辉将应该提及的重点内容全部写在了这篇文章里面。

司马明辉拥有得天独厚的有利条件，可以采访到叶梓本人以及孙云、蔡清德、澹台文慧、甚至温文等人，获得许多别人无法掌握的第一手资料。他的文章也写得相当不错，遣词用句并不华丽，但却相当精练到位。

这篇文章一出，立刻就在香江的叶梓歌迷群体当中引起了不小的反响和震动。通过司马明辉的这篇文章叶梓第一次传达了一个明确的信号，那就是歌迷们非常关心的第二张专辑已经有了眉目。

这张专辑将会是一张民谣风格的专辑。

……

其他不同的声音当然还有，不过对于叶梓和澹台文慧来说，司马明辉撰写的这篇文章才是他们真正需要的。这篇文章既介绍了叶梓在古典音乐方面的情况，又传递了他在流行歌坛的消息，文章中所包含的信息量相当大。

至于其他媒体极为看重的流行音乐和古典音乐之争，这跟我们没有任何关系，理他们作甚。

这是叶梓和澹台文慧一致的看法。(未完待续。)