结局到底是什么？大卫戳瞎自己了吗？近视眼女人真的失明了吗？还有，接下来他们之间会发生什么？
又或者更为准确一点地说，结局到底意味着什么？
近视眼女人从头到尾都在利用大卫吗？这一切都只是为了回归城市的阴谋吗？亦或者是来自社会更高层次的控制？近视眼女人和孤独者首领之间发生了什么对话？为什么孤独者首领没有杀死近视眼女人，而为什么近视眼女人又告诉了大卫真相？为什么大卫离开前“活埋”了孤独者领袖，而近视眼女人却没有提前告知对方？
大卫真的能够为了爱情戳瞎自己吗？还是最后关头可能胆怯？大卫的犹豫和迟疑到底具有什么深层含义？仅仅只是对爱情的迟疑思考？还是有着更深层的意义？大卫选择逃离森林回归城市又是为了什么？他明白自己双目失明之后所需要面对的状况吗？亦或者说，这仅仅只是又一次飞蛾扑火的盲目爱情而已？
更进一步，从近视眼女人和大卫身上延伸开来，这到底是对婚姻的讽刺本着诚实坦然建立的婚姻关系却生活在谎言之中，酒店经理和瘸腿男人的状况都是如此，而“子女”角色的设立也非常有趣；亦或者是对社会的剖析自上而下的阶级设定，单身与结伴两种生活方式的对立，强制性规定生活框架的形式，以及僵硬死板的呈现方式，影射着当代社会对于人际关系的定义。
仅仅通过一个结局的设定，就可以将整部电影角角落落的所有细节全部串联起来，进而制造引发出百花齐放的思考回响，每个人都可以从故事里延伸出自己对于爱情、婚姻、社会制度、传统文化等等多方面的不同思考
不仅仅是丁克家庭或者独身主义等等社会先进的思想理念，更多是对整个社会构建基础的一种深入探讨：社会是由人构成的，人与人的关系编织出社会框架，最终形成完整的人类文明，但关键就在于，所谓的“关系”到底应该如何定义？
砰！
砰砰！
激烈而汹涌的纷杂思绪一波接着一波地翻涌起来，以大卫和近视眼女人为基准，发散思维的触角朝着远端边界蔓延开来，那种纷乱和错杂，激烈地翻滚沸腾着，然后卢米埃尔大厅慢了半拍才醒悟过来：
这才是欧格斯的真正用意！
如同抛砖引玉一般地丢出一个想法念头，结局的戛然而止则留下无穷无尽的思考空间，点燃观众的反思风暴，真正地引爆深思与挖掘，不同人群的不同想法也恰恰证明了社会的多元，与电影里的社会形成互文。
谁知道呢？也许现实社会就正在朝着电影里的虚构社会发展呢？也许当代社会就正在滑向无尽的地狱深渊呢？
高明！
这才是真正的高级电影不是要求每个人喜欢，而是争取多姿多彩的差异，无论喜欢还是讨厌，真正地刺痛那些敏感神经，让讨论热闹起来，只有发现问题、正视问题、面对问题，才能够解决问题。
可以想象，“龙虾”必然触碰到无数敏感神经，那种极端而僵硬的表演方式、冰冷而尖锐的叙事镜头，无时无刻不在挑选底线，就如同欧格斯一贯以来的作品风格，用乌托邦的反讽来影射当代社会的真实。
呼呼！
呼呼！
脑海里纷纷乱乱的思绪一股脑地涌动起来，渐渐反应过来之后，形象各异的表情也就浮现在了观众嘴角。
有亢奋、有不耐、有喜欢、有排斥、有好奇、有厌恶……错综复杂的情绪在眼底深处翻滚，然后无可奈何地轻轻摇摇头，就算憎恨那又如何欧格斯激怒他们的目的已经达到，而他们的反应恰恰就是欧格斯所希望看到的，这让厌恶者们陷入了一个两难境地，他们应该表现出来吗？他们应该让欧格斯得逞吗？
现场有人站立了起来，却不是起立鼓掌……而是转身拂袖而去，怒气冲冲的背影清晰展示着他们的情绪喷发，甚至还有人骂骂咧咧地呵斥着，“荒谬！这着实太荒谬了！令人作呕、自以为是、狂妄自大！”
暴躁愤怒的情绪持续喷薄炸裂，整个卢米埃尔大厅的视线都纷纷投射了过去，“砰”的一声撞击着大门，摔门而去，只留下一阵连续晃动的余韵在放映厅里久久回响，让所有人都保持着转身回望的姿势。
“扑哧。”有人没有忍住，扑哧一下就笑出了声如此场景；与“龙虾”的黑色幽默完全是如出一辙、相得益彰，一部嘲讽社会关系的电影结果遭遇观众的呵斥，这一举动本身不就是欧格斯理念的最佳诠释吗？
更何况，这里还是法国。理念相对开放、思辨相对先进的法国，正如蓝礼在红地毯的调侃所影射的一般，法国对于开放情感关系、打破传统关系等等方面拥有一颗哲学的心，他们往往能够更加积极地看待那些“挑选传统”的行为，这也使得法国电影历史上诞生了诸多风格迥异的作品。
相较而言，以传统新教徒移民作为基础的美国，在维护传统社会文化方面，反而是更加严苛也更加保守，全然没有“思想开明”的国际形象那么美好，骨子里的传统始终不曾改变过。
那么，就连在法国，居然还有观众愤而离场，这是不是意味着，“龙虾”真正挑衅到了部分观众的底线？
当然，离场观众也可能是美国人因为刚刚那番话语正是纯正的美式口音。如果蓝礼进一步细细分析的话，那是波士顿口音。
一个笑声打破了卢米埃尔大厅的僵局，然后周围的观众都忍不住笑出了声。归根结底，这里是法国、这里是戛纳，开放的思考方式和积极的观影情绪让观众们都放松了下来，荒谬和无奈的错杂情绪开始上涌，笑声就这样溢出了嘴角。
不是那种“哈哈”的捧腹大笑，而是那种无可奈何的“呵呵”轻笑声，在喉咙深处翻滚着，带着些许嘲讽、些许戏谑和些许欢快，如同闷雷一般暗暗滚动着，嗡嗡地在耳膜之上震动着，有种奇妙的观影体验。
然后，卢米埃尔大厅终于渐渐回过神来了，陆陆续续地，观众开始站立起来，为电影献上了掌声。
而此时，电影字幕已经翻滚了将近六十秒，这一个反应弧长有些夸张。
蓝礼回过头，看着后面捂住嘴巴的杰克-吉伦哈尔，眼睛里不由流露出了笑意，杰克放下了自己的右手，用夸张的嘴型无声地说道，“抱歉，我真的真的很抱歉”，但眼底和嘴角的笑意却根本无法隐藏
刚刚第一个“扑哧”笑出声的，就是杰克。
杰克真心实意地认为，此时此刻的场景和状况太过荒谬也太过搞笑，尤其是甩门而去的那一名观众，就好像精心安排却设定失败的乌龙桥段，让电影所影射的残酷现实变得越发真实起来，然后幽默效果就出来了。
如同查理-卓别林的“悲伤”喜剧一般。明明应该恐惧害怕、悲伤哭泣的桥段，却忍不住捧腹大笑起来。然后，笑着笑着就这样默默开始哭泣。
杰克正在努力控制自己的情绪，但显然，效果一般，他抱着自己微微僵硬的腹部肌肉，无声地狂笑不止。
面对蓝礼的眼神，杰克非常非常抱歉，他觉得自己好像毁掉了电影结局所带来的震撼，但笑声就是停不下来。
蓝礼也不由自主地跟着笑了起来，不是那种隐忍的笑容，而是控制不住往外蹿的笑声，他就这样呵呵地轻笑了起来，看着眼前的杰克，连连摇头，似乎正在说，“都是你害的”，但发自内心的笑声还是持续地满溢出来。
然后，掌声就响起来了。
啪。啪啪。
啪啪啪。
啪啪啪！
轰轰轰！
从稀稀拉拉的掌声开始，人们陆陆续续地回过神来，思想的回响与余韵暂时沉淀下来，那种错杂与震撼猛烈撞击着胸膛，最终演变成为掌声，以站立起来的方式为剧组送上赞誉，表达自己的支持。
渐渐地，掌声越来越多，因为反思越来越汹涌，那种一言难尽的错综复杂，让观众意识到了电影的强大力量现在才刚刚开始发挥作用，那种惊叹和赞美也就越来越猛烈，这让掌声也逐渐变得热情起来。
最后的最后，整个卢米埃尔大厅的观众全部都站立了起来，雷鸣般的掌声在空旷的放映厅里持续不断地回响着不是因为这部电影得到了万众一致的喜爱，恰恰是因为这部电影引发了鲜明的分歧，就连刚刚愤而离场的那个身影都成为了最佳注脚，清晰而深刻地呈现出了电影主题思想的无限可能。
从电影结束之后的沉默六十秒，到掌声陆陆续续的汇集，再到两分钟之后的全场起立鼓掌，“龙虾”的映后反应呈现出一个奇妙的发展曲线，将全场观众难以形容的情绪感受呈现出来，但终究还是汇聚成为雷鸣般的掌声，响彻卢米埃尔大厅，并且还在持续走高，如同轰鸣一般在胸腔里久久盘旋不散。
这场风暴，现在才刚刚开始而已。